Nuestra historia de Independencia no es una sola. Las diversas evocaciones de 35 artistas, dan fe de ello en la exposición 200 cms2 de Bicentenario In Situ, del Centro Colombo Americano. Visita guiada con una de las artistas.
La escritora nigeriana Chimamanda Adichie, en un bello testimonio publicado por la revista Arcadia, advirtió “que cuando nos damos cuenta de que nunca hay una sola historia sobre ningún lugar, recuperamos una suerte de paraíso”. Tal vez, esa sea una buena descripción de la sensación que queda al visitar la exposición 200 cms2 de Bicentenario In Situ, que estará abierta en la galería del Centro Colombo Americano hasta el 13 de agosto.
Treintaicinco artistas dieron una mirada hacia atrás para extraer trozos de las múltiples historias que se han entretejido en estos doscientos años de independencia. Pocos de esos trozos reflejan el “paraíso” del que habla Adichie: las secuelas de la guerra, la represión de las minorías, las cadenas del narcotráfico y el sometimiento de otras naciones, son algunos de los temas abordados por los artistas.
Una de las “instalaciones” artísticas se llama Determinación; en ella sobresale la palabra conflicto, bordada en el escote de un vestido de mujer por Oneidis Méndez, una joven artista egresada de la Universidad de Antioquia que además se desempeña como asistente del proyecto Desearte Paz, también del Colombo Americano. Se graduó en el 2008 y esta es su primera exposición In Situ.
El curador de la muestra, Juan Alberto Gaviria ― director de la Galería de Arte Contemporáneo Paul Bardwell del Colombo―, fue quien convocó a este grupo de artistas para que mostraran, en dos metros cuadrados, su propia interpretación de nuestra Independencia como nación. Entre el grupo no solo hay expositores con gran recorrido, sino también jóvenes recién graduados.
Todos ellos participaron en una charla en la que un historiador les refrescó la memoria y les dio pistas para abordar la historia desde diversos ángulos. La propuesta de Oneidis involucra a la mujer como testigo, actora y víctima de la confrontación armada del país. Determinación, su obra, tiene que ver con el conflicto no solo desde las revoluciones que han marcado estos doscientos años, sino también desde un carácter interno.
El vestido, confeccionado con retazos de colores tibios, levita en medio de una red de hilos desde los que florece la guerra, pero también la esperanza. “Yo trabajo desde la simbología del color, por eso en este caso utilizo mucho los rojos, que hacen referencia a la violencia que hay dentro y que estalla. Esas hojitas verdes son esperanza para ese cuerpo”, explica la artista.
La reflexión crítica es una de las cualidades esenciales de esta exposición. No enaltece a héroes ni esconde realidades. Por ello, dice Oneidis, “el compromiso del arte es reflexionar sobre estos tema. El arte se da ese lujo: abordar temas agresivos o de carácter político que nos impactan a todos”. En ese sentido, la artista reconoce en esta exposición una suerte de estrategia pedagógica que acerca al espectador, con mayor facilidad, a “temas de los que no se habla cotidianamente”.
Múltiples historias
Conozca, en esta visita guiada por la artista Oneidis Méndez, algunas de las obras expuestas en 200 cms2 de Bicentenario In Situ.